要害詞：魯迅研討 魯迅 阿爾志跋綏夫
一
借使倘使說japan(日本)文藝批駁家廚川白村，是五四漲潮期對魯迅產生最主要影響的異域批駁家，那么俄羅斯作家阿爾志跋綏夫，則是這個時代對魯迅影響最年夜的本國作家。
一九二○至一九二一年，魯迅先后翻譯了阿爾志跋綏夫的中篇小說《工人綏惠略夫》，及短篇小說《幸福》和《大夫》，分辨頒發于《新青年》和《小說月報》。《工人綏惠略夫》一九二二年由商務印書館出書，經魯迅一九二六年校正，一九二七年北舊書局出第二版。《幸福》《大夫》則支出了一九二二年商務印書館出書的《古代小說譯叢》。
阿爾志跋綏夫
《工人綏惠略夫》
魯迅與阿爾志跋綏夫的相遇是頗偶爾的。一九二○年四蒲月間及十一月，他曾屢次前去紫禁城午門，介入收拾德國商人俱樂部“德華總會”的躲書，發明了阿爾志跋綏夫小說集《反動的故事》的德文譯本。于是才有了他對《工人綏惠略夫》等作品的翻譯。
在一九二六年八月二十二日女師年夜毀校留念會上，魯迅頒發演講，開端即談到為什么在一堆書里偏偏挑中了這一篇：“大要，感到平易近國以前，以后，我們也有很多改造者，際遇和綏惠略夫很相像，所以借借別人的羽觴罷。但是昨晚一看，不但那時，譬如此中的改造者的自願，代表的享樂，即是此刻，——即是未來，即是幾十年以后，我想，還要有很多改造者的際遇和他相像的。”
但他并不同意綏惠略夫損壞一切的復仇，所以又指出：“但是綏惠略夫臨末的思惟卻太恐怖。他先是為社會幹事，社會倒危害他，甚至于要殺戮他，他于是一變而為向社會復仇了，一切都仇仇，一切都損壞。中國如許損壞一切的人還不見有，年夜約也不會有的，我也并不盼望其有。”魯迅更追蹤關心這篇小說所表示的為社會幹事的改造者，反倒面對自願害和刻苦的處境。而對于綏惠略夫向社會復仇，他的見解是：綏惠略夫“在無路可走的際遇里”，不克不及不尋一條可走之路，于是成績了其“對于社會的復仇”。
魯迅以為，《大夫》寫的是“對于無抵禦主義的抵禦和愛憎的糾纏”。而對作者為什么要寫“對抗無抵禦”，他做出了“人在本性上不克不及沒有憎，而這憎，又或根于更寬大的愛”的說明。他說《幸福》渾然寫出了“愛憎不相離，不單不離並且相爭的有意識的天性”。對于愛和恨、就義和復仇彼此融合彼此轉化的關系，尤其是人的本性和天性中愛憎糾纏而又相爭的特色，魯迅的悟崩潰認是異常深入奇特的，也激發了他的連續不竭的深刻思慮。
在一九二五年的演講《娜拉走后如何》里，魯迅借了綏惠略夫對亞拉藉夫說的話，來質問幻想未來黃金世界的幻想家：“你們將黃金世界預定給他們的子孫了，可是有什么給他們本身呢？”魯迅認為盼望在于未來，但“為了這盼望，要使人練敏了感到來更深切地覺得本身的苦痛，叫起魂靈來目擊他本身的糜爛的尸骸”，則“價格太年夜了”；所以對此有所保存。而他借用的綏惠略夫的話，與《〈呼籲〉自序》所說不愿意年夜嚷起來，驚起了“萬難破毀的鐵房子”里較為甦醒的幾小我，使這不幸的多數者來受無可拯救的臨終的痛楚的見解，則是高度契合的。
對于“黃金世界”及以此為旗幟來對大眾停止勾引的質疑，組成了他思考發蒙主義、思考盼望與將來社會等相干題目的一個特殊主要的價值基點。
《工人綏惠略夫》的主人公是個假名綏惠略夫的年夜先生。他以工人成分到工場組織罷工，而被政府拘捕判正法刑。從法庭押往牢獄途中，他得以逃走，到了彼得堡。他原來是出于愛，佈滿勇氣和成功簡直信，“將平生最可貴的往做就義”“為了配合的工作跑到逝世里往”；但其反動舉動并不被群眾和“不幸者們”所懂得，反而輔助差人來追捕他。在窮途末路的際遇里，他的仇恨和惱怒一變而為猖狂的報復，于是“對于不幸者們也和幸福者們一樣的宣戰”。在押亡途中他跑進劇場，舉槍向不雅眾射擊。“他抱了涼血的殘酷的歡樂，實施復仇了，為了那很多本身時常碰見的，傷害損失，憂?，和被毀的生涯。”
在《譯了〈工人綏惠略夫〉之后》一文中，魯迅又說，更清楚施蒂納無當局主義思惟的阿爾志跋綏夫，并沒有讀過尼采的著作，但綏惠略夫“確乎顯出尼采式的強者的色采來。他用了氣力和意志的全部，畢生戰鬥，就是用了炸彈和手槍，對抗並且淪滅”（國民文學出書社2005年）。
實在，綏惠略夫并非一開端就邁出了向群眾開槍這一個步驟。他稱本身的“憎恨人類”，并非由于什么“憤激”，而是源于“經歷”。之前他懷抱著盼望，和戰友們到工場往，為了配合的反動工作苦斗了五年。但是，他的同事們先后都就義在政府的皮鞭和屠刀下。他的情人理莎也委棄在逝世亡里，委棄在污穢的絞索、絞架和絞刑吏的嘲弄里。他的心坎深處埋躲下了鐵普通的憎恨、繁重的惱怒和決不寬容的氣力。
逃到彼得堡后，他又目擊了大眾的磨難和社會的暗中：掉業后找不到任務，只能忍饑受餓而不得不乞討的鐵匠；由於不征服而遭革職，全家人墮入饑餓里，老婆在疾病中掙扎，又因交不起房租將被房主趕走的窮教員；在艱困的生計中，自願嫁給像牲畜一樣的小商販的心愛姑娘阿倫加……殘暴的實際使他更果斷地以為：真諦只是最凡是的欺誑，以使一部門人可以或許依附另一部門人而生涯；亞拉藉夫宣傳的愛、自我就義和同情，成果也只能這般。
綏惠略夫的仇恨和復仇信心簡直立及益發果斷的經過歷程，一向隨同著與愛和就義的思惟的辯論。在與信仰托爾斯泰主義的幻想家、幻想家亞拉藉夫的對話中，他沉痛而憤激地辯駁道：你們無停止地幻想著人類未來的幸福，可是從此刻到未來要顛末幾多“鮮血的大水”呢！而你們教人們幻想的工具，是他們永遠也不會獲得的！即便你們一切未來的夢都認真完成了，但與“被欺侮和被傷害損失的人們的淚海”稱量起來，也是最基礎無法均衡的。
此外，作品還以良多翰墨表示綏惠略夫的幻覺和黑甜鄉。先是他已逝世往的情人理莎來看他，仿佛了解這是綏惠略夫決計復仇前性命的最后一夜，特意來與他離別、對他嗚咽。他果斷地告知理莎，這是他的獨一選擇。繼而呈現的，是一個抽像含混的夜間來客，似乎是黑瘦臉長頸的鐵匠，又似乎是個鬼魂，業已了解了他的復仇打算，認為其戰略是恐怖的；還說他的憎恨和狂亂的設法，都來自他所罵詈的寬大的就義一切的愛。他頓時果斷予以否定，說這不是愛，“我不要愛！”而來客以為，他盡了本分地全力愛著人類，卻不克不及忍耐惡，“你憎，就由於你心里有太多的愛！並且你的憎恨，便只是你的最高的就義！”
這場對話凸顯了綏惠略夫所信仰的仇恨、復仇的人生哲學，與亞拉藉夫的愛、就義和勿以惡抗惡的思惟不雅念的尖利對峙。他在本身的心坎重現這兩種分歧價值不雅劇烈爭論比武經過歷程的同時，也對本身所秉持的仇恨復仇的思惟做了進一個步驟思慮和強化。綏惠略夫覺得，暗中中來的并不是一小我，“的確是一面鏡子和本身的抽像在里面”。
在說話中，綏惠略夫針對以為他的戰略是恐怖的見解，詳細闡明了本身不想到愛而只懷著仇恨的緣由：由于這些不幸、怯弱和昏倒的人，壓抑他平生太久，把本身的所愛和所信都奪走了，所以他不愿意往愛他們，而是憎恨他們。他像對糟踐生涯的“幸福者”報仇一樣，也要向這些很是慘苦、尚未隕滅的“不幸者”報仇。他以為憎的權利比愛更強盛，并劇烈否決來客所謂就義愈年夜，其意義便愈純粹愈神圣，以及要為光亮巨大的將來做出就義、勿以惡抗惡的不雅點。他質問道：把我們的性命和幸福都看成肥料，使肥饒的地盤迸出重生活的萌芽，但是又有誰來對這些喝我們的血，以我們的苦楚為樂，在我們的性命幸福都成了肥料的地盤上舞蹈的人停止報復呢？
緊接著差人前來抓捕，綏惠略夫脫身逃脫；亞拉藉夫終于在險惡眼前、在逝世亡要挾下，以憎恨和惱怒，自願用炸彈手槍奮起對抗，逝世在差人的槍口下。魯迅說他是“為愛而就義”，與綏惠略夫的因仇恨而復仇構成了光鮮對比。流亡中的綏惠略夫，“凡所碰見的一切，個個都是仇讎，沒有一人肯想藏匿他，阻住追捕的人，或許至多也讓給他一條路”；就如許他決盡地實行了復仇，在劇場里向人群射擊。
一九二五年在給許廣平信里，魯迅專門談到了“小我的無當局主義者”，亦即綏惠略夫這一類人的命運：“是要救群眾，而反被群眾所危害，終至于成了獨身，忿激之余，一轉而敵視一切，無論對誰都開槍，本身也回于撲滅。”綏惠略夫這小我物在他心坎激起了極年夜波濤，觸發了深長的思考。就在這一年十月，魯迅創作了小說《孤單者》。
二
《孤單者》的主人公魏連殳雖近于綏惠略夫“精力上的中國兄弟”，但與“被盡看所包抄”而成為“復仇者”的綏惠略夫分歧的是，他在故鄉冷石山以及S城，是一個與四周周遭的狀況水乳交融的“異類”和“孤單者”。盡管他對人的立場有時是冷冷的，措辭也詞氣冷峭，但卻很愛好小孩子，以為他們是無邪的，“中國的可以盼望，只在這一點”。並且他也并未像綏惠略夫那樣，一進場就“顯出尼采式的強者的色采”。
小說里還有一個與魏連殳人生際遇、思惟感情都極為接近，并對其懷著同情和懂得的“精力上的同貌人”申飛。他既是小說里的一小我物，也是故事的第一人稱論述者。經由過程這種特別的敘事方法，魯迅旨在別出心裁地表示對于覺悟的常識分子命運的思慮和摸索。盡管《孤單者》與《工人綏惠略夫》的差別很是顯明，但兩者都寫出了先覺者、改造者的慘苦處境，均為“憤激”之作。魯迅與阿爾志跋綏夫一樣，也在作品的精力意向中誇大了仇恨的合法性與抵禦復仇的必定性。
在村人眼中，冷石山獨一一個外出游學的魏連殳，是個怪人、恐怖的“吃洋教”的“新黨”。由于他常有奇警的群情，愛好頒發文章，在最不愿意有人無所顧忌地發群情的S城，便遭到小報的匿名進犯，學界也總有關于他的謠言，是以被校長解雇掉業，生計更加不勝。他一向愛好的無邪的兒童也開端敵視他；他每人都給買過一只口琴的房主的孩子，連他送的工具都不吃了。不久他就沉溺墮落到了生涯拮据甚至叫化的田地。
魯迅說過：“先覺的人，歷來總被陰險的君子、昏庸的群眾迫壓排斥傾陷流放殺害。”（《集外集拾遺補編·寸鐵》）魏連殳的處境恰是這般。后來他連郵票也買不起，到了“活不下往”的水平。在窮困潦倒共享空間的逆境中，自願當了杜師長的參謀，頓時每月薪水就有現洋八十，還有了“新的賓客，新的奉送，新的頌揚，新的鉆營，新的磕頭和打躬，新的打牌和豁拳……”他自稱，“我曾經躬行我先前所憎恨，所否決的一切，拒斥我先前所崇仰，所主意的一切了。我曾經真的掉敗，——但是我成功了”。
有的研討者以為魏連殳往做參謀，是他報復社會和舊權勢的一種極端方法，卻疏忽了他是在生涯沒有下落、無路可走的窘境中，萬不得已才做此選擇的。所謂“復仇”，不外一個附帶成果罷了；並且也重要是精力性的，即《摩羅詩力說》所言“以嘲弄社會，聊快其意”，或如魯迅所說用“中國的老方法”，即“自豪”與“玩世不恭”。他并未像綏惠略夫那樣實行損壞一切的行動。
但是，魏連殳這一即使是不得已的選擇，在生涯處境獲得改良的同時，也給他小我形成了無可挽回的損害，墮入了極年夜的心思掉衡和難以擺脫的精力熬煎中，以致于“本身也感到不配活下往”。與做參謀一路到來的，還有“新的冷眼和惡心，新的掉眠和吐血”。度過了保存危機，反而失落進了另一個深淵。不久即逝世于肺病。
魏連殳只是個無法的“孤單者”，而非真正的“腐化者”、冷血的“復仇者”。他的逝世，既是向社會停止自戕式復仇所支出的價格，更是在實際中沒有前途的先覺者的人生和精力喜劇。是暗中冷淡的社會、繁重有望的生涯，使他墜進盡境，強迫他由孤單走向逝世亡。
小說在繁重壓制的氛圍中睜開了魏連殳進殮的描述：“到進棺，是連殳很不當帖地躺著”；“他在不當帖的衣冠中，寧靜地躺著，合了眼，閉著嘴，吵嘴間仿佛含著冰涼的淺笑，嘲笑著這好笑的逝世尸”。這嘲笑里帶著憎恨，既是對本身，也是對社會的。
我快步走著，仿佛要從一種繁重的工具中沖出，可是不克不及夠。耳朵中有什么掙扎著，久之，久之，終于掙扎出來了，模糊像是長嗥，像一匹受傷的狼，當深夜在田野中嗥叫，慘傷里攙雜著惱怒和悲痛。
文末再度呈現了深夜里受傷之狼，在田野上嗥叫的意象，突兀、慘厲而雄悍，首尾照應，所表達的不只是魏連殳激烈的創傷感及其慘苦的際遇，更有作為孤單的精力兵士的魯迅，置身于文明荒野之中深切苦楚的性命體驗和喜劇性的心靈感觸感染。《祝願》《在酒樓上》里業已響起的甜蜜憂郁的抒懷聲調，至此增加了加倍濃厚的悲愴顏色。
小說有三處描述最令人震駭：一為第一節魏連殳坐在草薦上突如其來的長嚎，二即上邊這個開頭，三則是魏連殳寫給申飛那封長信。此信既是魏連殳對于老友的心坎廣告和情感宣泄，也是他對自我撲滅式復仇的“心靈懊悔錄”與“自我判決書”。他涓滴不原宥本身的所作所為，亦并未做任何自我辯護，而是停止了一番痛徹肺腑的自我審訊：本來的叫化、凍餒、寂寞和辛勞，并非真的掉敗；此刻躬行先前所憎恨所否決的一切，拒斥先前所崇仰所主意的一切，“才真是掉敗者了”。
對于這個選擇，魏連殳一直都堅持著甦醒明智的認識，心坎佈滿了盡看的掙扎和難言的苦痛。對于看不見任何光明的黝黑一團的社會，他收回了悲憤的控告：“愿意我活幾天的，本身就活不下往。這人已被仇敵誘殺了。誰殺的呢？誰也不了解。”
他的甦醒感性使其檢查非分特別沉痛。信的開首寫道：“我稱你什么呢？我空著。你本身愿意稱什么，你本身添上往罷。我都可以的。”后來又說：“你將以我為什么工具呢，你本身定就是，我都可以的。”這里透示出的是常識者內省的“自我認識”，也吐露出魯迅對于“我（們）究竟是誰”的迷惑和詰問。覺悟瑜伽教室者——孤單者——受難者——掉敗者，就是魏連殳在人人間掙扎保存的命運軌跡。
申飛在雪夜中閉目閒坐之時，在幻覺中看到了魏連殳的眼睛，聞聲了他的話音：“我還得活幾天！”在信里他也說過，“我本身又感到偏要為不愿意我活下往的人們而活下往”。在令人盡看的社會周遭的狀況中，他掙扎到了最后，終于仍是徹底掉敗了。一個覺悟的正派的常識者，在實際中是最基礎沒有生路的。而在世的人，前途又在哪里？
面臨這種嚴格處境，申飛仍要以堅貞堅強的性命意志活下往，他保持往前走；但不會重走魏連殳的路，現實已證實那是一條自我撲滅之路。魏連殳在信里曾對申飛表現：“我們大要畢竟不是一路的。”魯迅認同仇恨與復仇的合法性公道性，而對魏連殳鄙棄本身的性命的報復行動，盡管懷著同情卻并不同意。魏連殳進殮后，不覺出了年夜門的申飛，“快步走著，仿佛要從一種繁重的工具中沖出”。他要在魏連殳的性命起點從頭動身，走一條與之分歧的路。
“快步走”，也意味著要勇往直前地從如磐的暗中中包圍，迅疾果斷地走向後方。這是魏連殳逝世后，申飛面臨暗中和盡看，做出的剛毅決盡的人生決定，亦即魯迅“與盡看抗戰”的性命哲學的抽像歸納。
魏連殳與申飛，現實上是魯迅內涵認識的兩個分歧正面。他的真正的而完全的“自我”，即藏匿在這兩個對偶式的人物后面。他們之間的對話，恰是魯迅共享會議室心坎深處兩個聲響的扳談。
如許的直接對話共有三次。第一次，魏連殳以為孩子老是好的，滿是無邪的，他們沒有年夜人的壞性格，后來的壞是周遭的狀況教壞的；申飛則分歧意這一見解，他認為假如孩子中沒有壞根苗，年夜起來怎么會有壞花果？第二次，在對魏連殳本家的見解上，兩人顯然存在不合，申飛以為之所以本家要奪他的房子，要害是由於他沒有孩子，并問他為什么老不成婚。第三次，申飛對魏連殳坦言，他把人世看得太壞，是過于自尋煩心傷腦，親手造了獨頭繭將本身裹在里面，盼望他應把人間看得光亮些。魏連殳這一回似乎感到申飛說得有事理，並且認可形成將本身裹在里面的“獨頭繭”的“絲”，實在來自祖母。
他幼小掉了怙恃，由祖母撫育成人。而祖母是他父親的繼母，因此在家里備受壓制和輕視，已經吃過很多苦。魏連殳小時辰感到她老是冷冷的，無論如何興奮地在她眼前打趣、叫她，也不克不及惹起她的歡笑。父親往世后，家里“簡直端賴她做針線度日了”，直到本身進書院及結業有了事做。但卻從略知世事起，便逐步疏遠了祖母。祖母郁郁寡歡的不幸的平生，使他深切感觸感染到了人人間的不服和淒涼。
祖母的人生喜劇，對于魏連殳具有一種透骨的宿命性質的影響。從祖母往世起，他便將“她的平生縮在面前了，親手形成孤單，又放在嘴里往品味的人的平生”。“我固然沒有分得她的血液，卻也許會繼續她的運命”。他不單本身也像祖母那樣過著孤單的生涯，並且心坎承載著像祖母那樣的出身遭際的人們的苦楚和哀傷。他感到“如許的人還良多哩”“這些人們，就使我要痛哭”。
可見他在祖丁憂儀上的年夜哭，哭的既是祖母，又是普全國像祖母那樣不幸的人們。對于魏連殳來說，這既是一種廣博深廣之愛，也是一種深邃深摯寬敞豁達的悲痛和苦痛，一種無所不愛而又不得所愛、無所心愛的悲痛和苦痛。祖母往世以后，“愿意我好好地活下往的曾經沒有了”，再沒有誰為他“痛心”；于是，愛完整轉化成為恨，他開端履行安於現狀的復仇。而終極逝世在了彌漫著無邊無邊的充實寂寞的冷淡無情的人人間。
魏連殳與申飛的三次對話，既逼真地流露出魯迅本身存在的深入牴觸和迷惑，也浮現了他心坎深處本身與本身的辯論和對話，及其自我剖解、自我否認和自我超出。
黑格爾哲學研討者鄧曉芒指出：人要尋求不受拘束、尋求不受拘束意志的完成，必需起首告竣本身與本身的牴觸對峙。這種牴觸對峙，意味著不知足實際、不滿于近況，而往尋求其他的新的能夠性。人的能夠性是無窮的，但是，實際卻往往只表現出一種能夠性（譬如魏連殳所走的途徑）；是以便會發生迷惑、不滿和苦楚，于是想要往追隨、完成更多更年夜的能夠性。要做到這一點，起首必需否認本身。人的不受拘束、不受拘束意志與性命意志，也就在這不滿、否認與追隨的經過歷程中得以完成。
在申飛“走”的果斷決定與舉動踐履中，《孤單者》展現出了常識者面臨暗中和盡看，尋索人生前途的強盛的性命不受拘束意志與堅貞的人格精力氣力。
魯迅小說人物譜系中，魏連殳和狂人以及N師長教師，都是“最魯迅式”的人物抽像。他們那種苦楚激怒的精力狀況、深入精警的群情，以及外冷內熱、被仇恨包裹著的愛意的表示，城市令人聯想到魯迅自己特有的人格氣質和精力風采。魯迅曾說過魏連殳寫的就是他本身。借使倘使說狂人與魯迅的類似重要是內涵的，表現于心思精力及思惟方面；那么“短小肥胖”“長方臉，蓬松的頭發和濃黑的須眉占了一臉的小半”，“兩眼在黑氣里發光”的魏連殳，則與魯迅既形似又神似。其特性人格和睦質天賦更接近魯迅自己，甚至某些詳細生涯經過的事況，兩人簡直都完整雷同。譬如魏連殳的父親逝世后，本家爭取他的衡宇，要他在憑單上畫押的細節，就來自于魯迅曾親歷的一件事。魏連殳關于祖母的回想，以及他在祖丁憂儀上的表示，也都是魯迅自己的工作。魏連殳后來做了師長參謀，而魯迅曾對青年伴侶表現，假如北京待不下往了，就到老同窗陳儀（時任孫傳芳軍隊師長）那里往“從戎”。
魯迅在一封信里說過，本身“有時很想冒險，損壞，簡直不由得”。他與魏連殳的差別，大要就在“忍住”與“不由得”之間吧。魏連殳盡管有很強的自傳顏色，但究竟是魯迅發明的一個奇特藝術抽像。美國粹者韋勒克、沃倫以為：“與其說，文學作品表現一個作家的現實生涯，不如說它表現作家的‘夢’；或許說，藝術作品可以算是暗藏著作家真正的臉孔的‘面具’或‘反自我’；還可以說，它仍是一幅生涯的丹青，而畫中的生涯恰是作家所要迴避開的。”《孤單者》表白，魯迅敢于直面心坎的暗中與虛無，把本身的內涵感情認識外化為小說人物，以魏連殳的抽像來浮現心坎深處的某些正面，并把未能訴諸舉動的若干真正的設法，在這個虛擬人物身上變為實際，以到達對自我及同類常識者的精力世界和人生途徑，停止深刻探討、體驗與省思的目標。
三
固然《孤單者》深受《工人綏惠略夫》的影響，但盡不是對阿爾志跋綏夫的簡略移寫和模擬，而是五四漲潮后魯迅基于本身的感情和心路過程，所做的自力的思惟藝術發明。這篇作品因此成為對先覺的常識者的人生和心靈停止深刻摸索，對其悲薄命運停止深邃深摯悼亡的小說，也是一篇對于完成本身的精力不受拘束、貫徹本身的不受拘束意志和性命意志，停止思慮探尋的意蘊深摯之作。
魯迅五四退潮期的很多作品，包含《徘徊》和《野草》，尤其是《鑄劍》《復仇》《盼望》及諸多雜感文字，都能或隱或顯地看到《工人綏惠略夫》的影響。這種影響不止是不雅念上、精力上的，也是藝術表示上的。綏惠略夫與亞拉藉夫的爭辯，他與夜間來客的對話，他的似真似幻的黑甜鄉，及其在夢中與理薩、與來客的對談等各類表示情勢，對于《徘徊》《野草》創作的啟示更是不言而喻的。《在酒樓上》《孤單者》應用了對偶式人物之間的對話方法、復調性的敘事構造，《逝世火》《狗的詰難》《掉失落的好天堂》《墓碣文》《衰頹線的顫抖》《立論》和《逝世后》等作品，均以“我夢見”開首，采取黑甜鄉的藝術情勢，也不克不及不說與阿爾志跋綏夫的家教藝術示范是有關的。
在綏惠略夫流亡到彼得堡的全部經過歷程中，及后來迴避差人追躡直至跑進了劇場的路上，阿爾志跋綏夫著意表示了他的各類接連不斷的感觸感染、印象、聯想、回想、幻覺、黑甜鄉和下認識，活潑無力地凸顯了其憂?、嚴重、迷亂、冤仇與猖狂，以致幾近于瓦解的真正的心態，把這小我物被逼進盡境后的情感心思和精力世界提醒得極盡描摹。這些表示伎倆與魯迅贊賞的“融化了內面世界與裡面表示之差，而現出靈肉分歧的地步”，具有“嚴厲的實際性以及深入和纖細”的安特萊夫小說的藝術特色，也是極為附近的。他的另一篇小說《傷逝》所表示的涓生的懊悔和悲痛、對于舊事的追懷與自我辯護，及其持續不竭的心靈獨白、精力搏斗和感情急流，都可顯明看出對上述藝術伎倆駕輕就熟的鑒戒與冥契神會的發明性施展。
《工人綏惠略夫》的譯文天然也濡染著魯迅小我的光鮮話語作風。由譯文中的“黃金時期”而來的“黃金世界”，更是成為魯迅表達對于發蒙主義的思考、質疑、惶惑和超出的一個極為主要的概念。一九二五年三月十八日他在致許廣平的信里說：“我懷疑未來的黃金世界，也會有將叛徒正法刑，而大師尚認為是黃金世界的事。”與此相干的話題，在《頭發的故事》《〈呼籲〉自序》《娜拉走后如何》《春末閑談》《影的離別》《突然想到（七）》《記說話》《答有恒師長教師》等多篇文章及手札中，皆有深切的思慮和獨到的表述。
有我所不甘願答應的在地獄里，我不愿往；有我所不甘願答應的在天堂里，我不愿往；有我所不甘願答應的在你們未來的黃金世界里，我不愿往。
或允許以說，關于“黃金世界”命題的拓展與尋思，深入地影響了魯迅的價值不雅、汗青不雅和社會成長不雅。“黃金世界”已成為魯迅思惟文學中一個具有深奧哲學內在的概念和“要害詞”，對于他作為發蒙思惟家的甦醒冷峻的自我認識簡直立，其感化生怕也是不克不及低估的。“于浩歌狂熱之際中冷；于天上看見深淵。于一切眼中看見無一切；于無所盼望中獲救。”在魯迅作品里罕見的此類奇崛獨異的說話、梟叫普通的格言式的詞句，其底色無疑也是對于“黃金世界”的深邃深摯思考。
有些阿爾志跋綏夫小我顏色比擬強的詞語，好比“幸福者”，是與“不幸者”作為一組對應的概念，成為綏惠略夫統一復仇對象的。而在《記念劉和珍君》一文中，魯迅棄“不幸者”而采用“幸福者”，且發明出另一個新詞“哀痛者”，作為與之絕對的一組詞語，從而付與了這一新的表達以豐盛深奧的意涵。“真的猛士，敢于直面暗澹的人生，敢于重視淋漓的鮮血。這是如何的哀痛者和幸福者？”生怕只要進進到《工人綏惠略夫》的語境之中，才幹更準確深切地輿解“哀痛者”和“幸福者”這兩個概念的真正寄義吧。這類例子還有一些，限于篇幅，不再贅述。
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